Henrik SKORÁ

Abstrakte malerier, farver & foredrag om kunst

 

MALERIER TIL SALGFOREDRAG

Malerier - Online Galleri

Jeg viser i mit online galleri et udsnit af mine malerier helt tilbage til det tidspunkt, hvor jeg for alvor helligede mig maleriet i 2006. Se også mit c.v.

Farverne, tanker og ideer til nye malerier fylder min dag og arbejdsproces, en proces, som igen og igen bærer mig igennem til nye kompositioner og udtryk.

Foredrag

Mine foredrag er opstået af små oplæg, som jeg holdt i forbindelse med min undervisning. Det var små gennemgange om fx en kunstner eller om farveteori og komposition. Jeg fandt ud af, at jeg holdt af selve foredragssituationen. I dag er mine foredrag om kunst omfattende gennemgange af de emner, som begejstrer mig på en eller anden måde, hvor jeg har noget på hjerte eller en mening om. Det er gennem  årerne blevet til rigtig mange foredrag over hele landet. Se referencer og priser.

SE UGENS MALERI

Denne uges maleri er som tidligere valgt efter årstiden. Maleriet vil skifte en gang om ugen.

Oplevelsen af malerier

Malerier til salg opleves anderledes end malerier, der ikke kan købes

 

Se malerier til salg

Om at opleve malerier

Den måde, vi oplever vores omverden på, er meget forskellig fra person til person, og selvfølgelig er det også sådan, når vi ser og oplever malerier. Jeg synes, det er interessant at tale om og undersøge de fælles træk, der alligevel er.

Som udøvende kunstner har jeg naturligvis fokus både på at male og at sælge det jeg maler. Jeg har lagt mærke til, at det har stor betydning for oplevelsen, om der er tale om malerier, man kan købe, eller om det bare er nogle, vi får lov til at se på. Min påstand er, at oplevelsen af malerier (og stort set hvad som helst andet) for de fleste bliver mere intens, når man kan købe dem, få det hjem og hænge det på sin egen væg.

Der er selvfølgelig mange faktorer, der indvirker på oplevelsen. Om noget er til slag eller ej er kun en af tingene. Helt grundlæggende afhænger oplevelsen af, hvilke malerier, man ser på. Kan man relatere til motiverne, de historier, der skildres, kompositioner og farverne ikke mindst. Oplevelsen afhænger også af en mængde andre ting, som slet ikke har noget med malerierne at gøre, fx om vi går på museer, hvor man ikke kan købe, eller om vi går på et galleri og ser på malerier, der er til salg. Oplevelsen hænger ligeledes sammen med, hvem vi er og hvilke oplevelser, der har formet os gennem livet. Smag og behag er forskellig, og det har betydning, hvilket humør vi er i, når vi ser. Er vi glade eller kede af det, trætte eller friske, hvor meget overskud har vi i det øjeblik, vi oplever. På samme måde påvirker belysningen, sammenhængen med de andre malerier, hvor travlt vi har, de mennesker vi er sammen med … osv.

Under er museumsbesøg ser vi anderledes på det vi ser først end på det, vi ser til sidst. Vi sløves hurtigt af de mange indtryk, og mister den mentale friskhed, åbenhed og interesse, som giver de bedste betingelser for at opleve.

Nogen er i stand til at opbygge en mental kondition, så de kan se meget kunst (og andre ting) uden at trættes. Sådan har jeg det, og jeg kan lide den oplevelse, jeg får, når jeg ser på malerier. Derfor opsøger jeg dem, så ofte jeg har mulighed for det på museer, i gallerier og kunsthaller, hvor hele situationen netop går ud på at udstille og sælge. Det er en forretning, hvor man kan købe kunst, og sælger galleriet ikke noget, lukker det før eller senere.

Min påstand er som sagt, at den potentielle mulighed for at købe et maleri påvirker vores oplevelse af det, men først lige et par ord om det at sælge: Der er noget støj omkring det. At sige om en person, at vedkommende er “en sælgertype”, er for det meste ikke ment som en kompliment. Derfor er det traditionelt ikke helt “fint”, hvis man selv sælger sine malerier. Man mister som kunstner lidt af sin seriøsitet, når man trisser sig til med det at sælge. Sådan har det i det mindste været, måske er det på vej til at ændre sig, for idag  lever mange kunstnere af at sælge sine malerier. Uden salg dør vi af sult, eller vi må ernære os på anden vis, og det indvirker negativt på vores kunstneriske produktivitet. Men tilbage til oplevelsen:

Et potentielt ejerskab er en væsentlig egenskab for de malerier, vi ser på, og det adskiller dem fra alle andre. Det betyder ikke så meget, om vi i virkeligheden er interesseret i af købe, men mere det, at vi har muligheden for det. Fx hvis et maleri koster 4 millioner €, vil det reelt ikke kunne købes af ret mange af os, mens et til måske 4.000 kr. ligger inden for manges økonomiske formåen, og disse sidste vil trænge sig ind i vores private sfære. Vi spørger os selv, om vi kan lide det. Vi involverer os, ser os sammen med det, og det vi har i forvejen. Vi tænker måske, om andre i husstanden vil kunne lide det, om det alligevel er for dyrt i forhold til vores økonomiske situation, vil vi hellere ud at rejse, hvor skal det evt. hænge, hvilke andre billeder skal det måske erstatte, skal sofaen flyttes/udskiftes/ombetrækkes eller have nye puder, tæpperne, farven på væggen osv. Vi forholder os konkret til det, så det kommer helt tæt på en. Det bliver potentielt en del af vores liv.

Det giver oplevelsen et boost. Det, at vi på den måde forholder os konkret til et eller flere malerier, involverer os på en meget anderledes måde end fx et museumsmaleri formår at gøre. Det betyder ikke, at oplevelsen af at gå på museum bliver dårligere, bare at oplevelsen er en anden, for når vi går ind ad døren på et museum, er det ikke relevant for os, om vi skal købe noget eller ej … måske ud over en kop kaffe i caféen

Picassos Guernica, der måler  349 x 777 cm, er et af de helt store malerier. Det kommer af mange grunde aldrig til at hænge på væggen derhjemme, ikke engang i fantasien. Ud over at det slet ikke er til salg, er det jo alt for stort og alt, alt for dyrt. Hvis man ejede det, måtte man hyre bevæbnede vagter til at stå uden for ens hjem. Det ville være for meget af alt muligt. Derfor er det alligevel en betagende oplevelse af se det i Museo Reina Sofía i Madrid, mens man i øvrigt selv er under skarpt opsyn af museumspersonalet, når man står foran det. Det er et mesterværk og på flere måder et meget stort et af slagsen, og det er selvfølgelig sjovt at forestille sig, at det var til salg. Vil man så have det hjem til sig selv? Jeg ville nok overveje en lille tilbygning.

Malerier sælges i dag på mange måder

Inden for de seneste år har udviklingen af onlinesalg af alt mellem himmel og jord skabt en helt ny salgskanal for kunstnere. Jeg mener ubetinget, at det virkelige møde med et maleri er det, der tæller, men alligevel bliver onlinesalg mere almindeligt, uanset om vi kan lide det eller ej. Ser vi på det store udland, er online salg af kunst blevet et helt almindeligt fænomen. Gallerier og kunstnere i udlandet, men også i Danmark sælger rask væk på denne måde. Faktisk er internettet allerede den største salgs- og præsentationsplatform for malerier og kunst i det hele taget, som det er det for utallige andre ting.

Som sagt har jeg set rigtig meget kunst ”live”. Alligevel ser jeg langt mere på internettet. Virkeligheden er uden sammenligning en større oplevelse, men det er så nemt at gå på nettet, at man selvfølgelig gør det i stor udstrækning. For selv om man er en meget flittig museumsgæst og ”gallericrawler” eller rejser hid og did for at se malerier, er det praktisk umuligt at komme til at se ret mange kunstværker i virkeligheden, selv i et helt liv.

For mit eget vedkommende er det kun en lille del af de malerier, der fængsler og inspirerer mig, som jeg har set i virkeligheden. Jeg bruger nettet til at vælge det ud, jeg så vil bruge tid og penge på at komme til at se. Jeg har derfor stået foran mange af det tyvende århundredes helt store værker fx Picassos ”Les Demoiselles d’Avignon” (endnu et der ikke passer ind i kategorien ”Malerier til salg”, og som aldrig kommer til at hænge på væggen derhjemme) … betagende, og den oplevelse kommer man ikke i nærheden af, når man ser fotos af det på nettet.

En praktisk, men vigtig detalje er, at hvis man ser malerier online, vil Picassos og andres mesterværker aldrig blive vist i korrekt størrelse. Man kan læse, at det fx er 180 x 120 cm, men det, man ser, er i bedste fald måske kun 15 cm højt. Endelig bliver værkerne ofte vist i flere udgaver, som alle er lidt forskellige i farverne og beskæringen. Så hvordan ser maleriet egentlig ud? Da jeg fx så ”Les Demoiselles d’Avignon”, blev jeg overrasket. Jeg kendte maleriet ret godt fra nettet, men maleriet var meget anderledes. Jeg fik en fornemmelse af, at farverne ligesom skreg til mig. Så der er ingen vej udenom. Hvis man vil have de store oplevelser, må man bringe sig hen til det og stille sig op foran det … og se.

Så på trods af alle mine forbehold beskrevet ovenfor, så er jeg meget begejstret for at se på malerier på internettet og via Google med de begrænsninger og mangler, det nu engang har. For vi får fantastiske muligheder. Vi kan søge og finde lige det, vi vil se, uanset om det er Impressionisterne, Skagensmalerne, Monet, Pollock, Kvium eller måske en billedkunstner på Falster.

Alle de store mestres malerier, alle verdens museers enorme samlinger, auktionshusenes tilbud, de små eller store, fine internationale galleriers udstillinger af malerier, alt ligger klart og venter på en. Vi kan se det hele, også den anden ende af spektret fx malerier af ikke anerkendte malere og de mange, der bare maler for sjov og meget, meget mere, og hvis ikke man vil se de sidste, så kan man lade være.

Udvalget af kunst og malerier på nettet er støt voksende. Værkerne udbydes af gallerier, auktionshuse eller af kunstnerne selv. Udviklingen af forskellig software har i de senere år gjort det muligt for enhver at præsentere og sælge stort set alt på nettet. Det er blevet meget let at købe fx malerier: Man betaler, og få dage senere vil maleriet ankomme til ens adresse, hvor man kan hænge det op, vælge at beholde det, eller sende det tilbage. Det er i dag en veletableret salgsplatform, og det er der mange mennesker, der benytter sig af … og jeg har da også værker til salg fra min hjemmeside.

Det at vise og have malerier til salg online var noget, jeg skulle vænne mig til. For i starten tænkte jeg, at mine malerier som nævnt ovenfor skulle opleves i virkeligheden, ikke på en computerskærm. Det mener jeg sådan set stadig, men det viser sig, at mange først ser mine billeder på nettet, inden de ser værkerne i virkeligheden fx i et galleri. Internettet virker på den måde som en appetitvækker, inden man får arrangeret en visning af ”the real thing”. Så det er en fordel for alle parter, både for gallerierne, kunstnerne og de potentielle købere, der måske ikke rigtig ved, hvad de søger. Det er nemt at finde og se malerierne og få et overblik, vælge det, man kan lide, se hvad det koster og i sidste ende købe de malerier, der passer både til ens væg og ens tegnebog.

Vil du vide mere?

Kontakt Henrik Skorá
Information om malerier & foredrag

Henrik SKORÁ

Hasselvej 15 st. tv.
DK-2830 Virum

Atelier & udstilling:
Gåbense Strandvej 61 G
DK-4840 Nr. Alslev

+45 21 64 16 39
henrik@skora.dk
www.skora.dk

© Henrik Skorá

MODTAG NYHEDSBREV

Følg Henrik SKORÁ på: